El Taller Tumbao acoge hasta el próximo 15 de agosto la exposición de acuarelas de la artista Beatriz Vicente que lleva por título El Regalo.

Ella posee formación autodidacta porque es algo que lleva dentro. Su profesión es la de profesora de secundaria del Ciclo Formativo de Caracterización y Maquillaje Profesional donde imparte diseño gráfico aplicado, lo que viene a ser dibujo.

Hace unos años autoeditó un cuento infantil que dedicó a su hija: “Unas gafas para ver todo mejor” que puede verse en el ‘Canal de Cuentos en la Nube’

“Me gusta dibujar a la gente” e hizo varios cursos de acuarela en Domestika. Es de Zamora, aunque lleva prácticamente veinte años en Alicante y, en las distancias cortas, se le nota poco el carácter castellano. A ella, también la suma una hija de 5 años que se llama Ángela.

Puedes localizarla en Facebook e Instagram bajo el perfil @BeaZamoraIlustradora.

Pregunta: ¿En qué momento decidiste voy a hacer arte, porque quiero, porque lo necesito?

Respuesta: Siempre he hecho pequeñas cosas, es algo que me sale natural, es una necesidad lo de dibujar.

P: ¿Por qué la exposición que expones en el Taller Tumbao se ha convertido en el regalo?

R: Empecé haciendo los dibujos como regalos para las personas pintadas. Tener la enfermedad del cáncer me ha permitido tener tiempo para mí, bajar las revoluciones y quería agradecer todo el apoyo recibido a las personas que me quieren.

P: La exposición tiene dos series diferentes. Una que es una colección de retratos que parecen un reconocimiento.

R: Ahora que le he cogido gusto al retrato y voy a seguir haciéndolo y no solo a personas cercanas. Eso me anima mucho a seguir pintando.

P: La otra que es un conjunto de medusas que tienen su razón de ser y nacer.

R: Uno de los ejercicios que hice en unos de los cursos me permitió conocer el simbolismo de la medusa que es el fluir, el dejarte llevar por las corrientes sabiendo que tendrás que atravesar mares agitados para llegar a aguas tranquilas.

P: Esencialmente son acuarelas. ¿Empleas otras técnicas de creación?

R: Lápices de colores fue mi origen, pero ahora he descubierto la sutileza de la acuerela.

P: ¿Qué otras temáticas tienes en tu taller, más allá de las que podemos ver hoy en la exposición?

R: Prefiero dibujar a la gente añadiendo, en ocasiones, detalles que no aparecen en la foto original.

P: Tuviste una enfermedad grave que has logrado superar. Cómo te encuentras hoy después de esa batalla.

R: Sigo en tratamiento hasta enero de 2022. La parte más dura fue la quimioterapia que la finalice en enero de 2021. En la actualidad estoy en inmunoterapia que es un pinchazo cada tres semanas durante un año. Muchas veces creemos que podemos con todo y vamos acumulando estrés sin siquiera enterarnos. Es importante cuidarse física y emocionalmente.

El cáncer abarca muchos aspectos, y tiene pronósticos diferentes. El cáncer de mama te permite ser más optimista, Hay que quitarle el miedo a la palabra, pero no el respeto. Mi carácter me ha aportado una actitud positiva frente a la enfermedad, pero esto no tiene mérito porque yo soy así y cada persona se enfrenta a estos momentos como sabe o como puede.

P: Esta situación te permitió conectar con entidades de soporte y sociales que entiendo te han aportado personalmente.

R: Contacté con distintas organizaciones que puede ser que en un futuro me lleva a colaborar directamente con estas entidades, entre ellas la Asociación Provincial de Alicante de Mujeres con Cáncer de Mama (APAMM).

P: Nuevos proyectos.

R: Cuando me incorpore a trabajar en septiembre no sé cuánto tiempo voy a disponer por lo que no me he planteado de momento una acción creativa concreta.